5º BBAA: Método y técnicas de reproducción en escultura

Para finalizar con el apartado de escultura dentro de la universidad venía a mostraros mis obras llevadas a cabo en dicha asignatura, apodada "Vaciado". En el primer cuatrimestre había que modelar una escultura de un tamaño medio para luego hacerle el molde de escayola y sacarla. A partir de este punto podía elegirse utilizar esta réplica para hacer la segunda parte y hacer un molde de silicona y resina o hacer otra de cero. Dichos procesos eran algo lentos para que salieran bien, así que entre eso y los pocos medios y espacio en clase sólo era posible hacer dos moldes y una reproducción con cada uno mínimo. Igualmente era necesario saber que esta asignatura pedía gastar bastante dinero, puesto que las ayudas económicas eran escasas. Pero el caso es que fue otro momento para crear y evadirse durante tres horas de tanta ciencia y Restauración-Conservación. A continuación os muestro las imágenes y una explicación escueta del proceso de la primera obra. Espero como siempre que sea ameno.

Idea de la obra. Esfinge doble: totalmente completa y retocada por un lado (restauración extrema del ser humano) y por el otro totalmente abandonada, casi cadavérica.

Proceso de modelado de la obra acabado, vista del lado abandonado.

Modelado finalizado en el otro lado, el completo.

Detalle de la cabeza "cadavérica".

Detalle de la cabeza "completa".

Colocación de acetato formando una perfecta división de la figura, de forma  que el  molde tenga la menos dificultad posible a la hora de separarse, y que además ambas partes tengan salientes y detalles importantes.

A continuación se aplica una primera capa de escayola tintada que haga de guía para que a la hora de picar una vez hecho el molde sepamos que nos estamos acercando a la figura.

Recubrimiento final con escayola normal.

Se hace una forma lo más simple posible, dejando visibles la unión de las dos mitades.

Les colocamos una especie de "asas" a las dos partes para ayudarnos a separarlas una vez la escayola haya secado.

Separamos ambas partes y vaciamos el contenido, limpiándolo bien.

Detalle de una de las caras más definidas, aún con restos de barro.

Para impermeabilizar la superficie a la hora de llenarla con escayola, se aplica una capa abundante de jabón lavaplatos o cera.

Molde lleno con escayola dental mezclada con estopa para darle relleno en el interior además de dureza, pero evitando sobre todo que su peso sea excesivo y se gaste tanta materia prima.

Destrucción del molde (llamado por ello perdido) para sacar la nueva copia.

A pesar del cuidado, pueden originarse pompas o algún desperfecto en la unión de las mitades, por lo que se retoca todo para que quede lo mejor posible.

Se le da una pátina o acabado a la obra, en este caso acrílico, imitando el color arena de la esfinge.

Continuará...


© María M. Mayorga

4º BBAA: Dibujo Ornamental (2ª parte)

Esta última parte versa sobre los trabajos de investigación que se mandaron en ambos cuatrimestres, el primero sobre ornamentación arquitectónica y el segundo sobre ornamentación en un estilo, en un objeto y en un tiempo concreto de la Historia y/o situación geográfica concreta. A pesar de haber cierta información escrita lo que prima es la investigación mediante el dibujo, que será lo que se mostrará en esta entrada. Espero que os sea interesante.

Portada del primer ejercicio

"Ilustración de la Puerta de San Cristobal". Tinta sobre papel milimetrado A4

"Detalle de la portada de San Cristobal". Tinta china sobre papel de esbozo A4 

"Detalle del remate triangular y fondo ornamental". Grafito HB y 4B sobre papel de esbozo A4

"Única escultura de Puerta de San Cristobal". Tinta china y rotulador sobre papel de esbozo A4

"Gárgolas". Grafito HB, 4B y 6B sobre papel de esbozo A4

"Gárgolas2". Grafito HB, 4B y 6B sobre papel de esbozo A4

"El Giraldillo". Grafito HB, 4B y 6B sobre papel de esbozo A4

"El Giraldillo y la Puerta de fondo". Tinta Parker sobre papel basic A4

Portada del segundo trabajo

"Furisode". Acuarela y tinta china sobre papel absorbente A4.
Es el kimono más conocido,  por sus mangas largas hasta los tobillos y su rica y colorida decoración.
Destinado para mujeres solteras. Es el más formal. 

"Hikifurisode". Tempera y tinta china sobre papel absorbente A4.
También llamado "hanayome", es un tipo de furisode utilizado por la novia tras la ceremonia nupcial.
Tiene mangas largas y brillantes colores.

"Hömongi". Tempera y tinta china sobre papel absorbente A4.
Destinado a mujeres casadas y soleras para ocasiones semiformales como visitas o fiestas.
Pueden ser de cualquier color y la longitud de las mangas en función del estado civil.

"Irotomesode". Tempera y tinta china sobre papel absorbente A4.
Es un kimono de un mismo color pero los motivos se sitúan en la zona inferior y no del mismo tono.
Destinado a mujeres de cualquier estado civil, para bodas y ceremonias formales.

"Kakeshita". Tempera y tinta china sobre papel absorbente A4.
Una variedad del "furisode", pero de un único color. Tiene un dobladillo acolchado. Se usa durante la ceremonia.

"Kurotomesode". Tempera y tinta china sobre papel absorbente A4.
El kimono más formas para mujeres casadas: tiene mangas cortas (por la muñeca) y en función de la edad de  la misma, los motivos van siendo más pequeños y desplazándose hacia la izquierda.

"Mofuku". Tempera y tinta sobre papel absorbente A4.
Se usa para expresar tristeza, es decir, en entierros, etc. ; por mujeres de cualquier estado civil.

"Shitagasane". Tempera sobre papel absorbente A4.
Es otra capa del kimono que se pone bajo el "kakeshita", un poco más corta.
Se usa para ceremonias nupciales o recepciones.

"Tsukesage". Tempera y tinta china sobre papel absorbente A4.
Para ocasiones semiformales. Suele ser poco ostentoso.

"Uchikake". Tempera y tinta china sobre papel absorbente A4.
Forma parte del traje nupcial. Tiene mangas largas y puede ser de cualquier color, pero ricamente decorado.
Se coloca sobre el "shiromuku" sin obi.

"Furisode". Tempera y tinta china sobre papel absorbente A4

"Kurotomesode en maniquí". Grafito HB sobre papel de esbozo A4

"Yukata en maniquí". Lápices de colores y grafito sobre papel de esbozo A4

"Kurotomesode desplegado". Tinta china sobre papel de esbozo A4

© María M. Mayorga

4º BBAA: Dibujo Ornamental

Esta asignatura distaba mucho de lo que era el temario del año, ya inmerso en Restauración y Conservación. Por un lado era un alivio y nos dejaba aún fluir nuestra creatividad y capacidad de síntesis. El primer ejercicio fue el que llevó más tiempo, puesto que simplemente con bocetos de una forma animal o vegetal elegida teníamos que intentar simplificarla para introducirla en una forma concreta. Una vez habituados, el resto de ejercicios fueron más llevaderos. Como es usual, se muestra los más destacados, espero que gusten.

"Búho". Forma Libre. Temperas sobre papel basic tamaño A2.

"Pantera".  Unidad ornamental sobre forma cerrada. Temperas sobre papel basic tamaño A2.

"Cenefas". Ritmos ornamentales. Temperas sobre papel basic tamaño A2.

"Red Ornamental". Temperas sobre papel basic tamaño A2.

Falso Grabado. Tinta china sobre papel de grabado A2.

Carátula de Cd de Música Étnica a partir del diseño en Falso Grabado.

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Isotipo de Imagen Corporativa

© María M. Mayorga